其实是在看美术书，看到梵高的画的时候顺势想到的一些东西。
我觉得中西方留存下来的经典很不一样以及关于“经典”也有一些古今的差异。
从书里和常识里找，中国的经典艺术品（不包括诗歌等文字作品）似乎更有娱乐性，就是为了娱乐而创作。而西方，梵高又穷又疯，米开朗基罗被迫创作，贝多芬为了国家写过几首乐曲，很多当时成为经典的艺术家就是因为谋生而创作。他们也有很多作品倾注了自己的思想。艺术作品的风格和思想也因时代的改变而改变。外国的艺术有很明显的时期差别，而这正是中国艺术所没有的。
再讲到现代，现在谁都能唱歌谁都能作画，对有些人来说这些已经不是谋生所需要的了。就只说现代的音乐，越来越流行化，火的了一时火不了一世。就拿最近的李袁杰说事，什么都不懂的人创作出来的音乐就能够火起来。先不说现在很多人为了成名也可能这样做，因为流行这个大势所趋，人们又擅长找捷径。所以现在越来越流行，不过也正符合现代的快节奏和大众的口味。只是越来越难成就那些当作常识学的经典。包括中国最近很明显地，演员和歌手的界限渐渐消失了，演员唱歌歌手演戏，似乎还可以但是已经乱套了。你一个演员会唱歌好像就可以当歌手了一样。我喜欢外国那些上个世纪的摇滚乐队，那个时候摇滚兴起，大家都做着纯粹的摇滚乐，是可以批判的，可以把自己的想法加进去的。他们把当时的一些社会现象看得很清楚。在现在中国我就很佩服窦唯，有人说他在黑豹之后就成仙了，其实他还在关注着这个社会。从他最近发的《引音隐印》这张专辑就很能感受到。都是纯音乐，但是比有人唱的那种更直击心灵，引发听者的思考和反思。这正是音乐带给我们的意义。
又想起美国喜剧之王金·凯瑞说的：“我的喜剧天赋来源于绝望。”
每个人有所成就都不容易，特别是应该要会思考。正是这种在思考后产生的创作才有可能成为经典。
【仅代表个人想法，因为也没有很深入了解过古时候的艺术文化，所以有不同想法的话欢迎讨论】
【不是说现在流行歌不好，它们合大众口味，有些确实很好听，可以娱乐人们，只是离“经典”还差很大一段距离】